将希望融入灯饰 出生于札幌的雕塑家 伊藤隆道

装饰初冬札幌的“札幌白色灯饰节”最早是在1981年12月的大通公园2丁目广场上,仅由一个象征物体开始的。本期我们采访了企划并设计日本首个灯饰的雕塑家伊藤隆道先生,请他谈一谈他与札幌的渊源。


将风的摇曳实体化的雕塑家

伊藤的作品可以被称为“动的雕刻”。他使用弯曲的镜面不锈钢管和马达驱动创作出众多具有柔美线条的作品。伊藤的雕塑创作家生涯从20多岁时为东京资生堂会馆设计橱窗秀的展示物开始。据说10年间,他共创作了约100部作品。

“随风摇曳的活动雕像在橱窗中展示后,吸引了众多路人的关注。因为当时还处在上世纪60年代初,不像现在这样充满着有趣的事物,所以橱窗前挤满了大人小孩儿,都陶醉在活动雕塑的趣味里。之后我在艺术界也受到邀请,参加了野外雕刻展览会并获奖,以此为契机,不仅是设计,我也进入了艺术的纯粹世界。”

日本首个灯饰是展现“希望”的作品

伊藤出生于札幌,并在家乡一直生活到高中毕业。幼年时期正是日本战败后,可以说在那段阴暗的岁月里,“光”无疑是希望的象征。1981年札幌市准备举办“札幌白色灯饰节”。时任灯具设计公司研究室室长的伊藤成为了灯饰的设计者。

“主办方邀请我设计日本首个灯饰。做一个自己从没有见到过的东西自然压力不小。当时,12月的札幌可以说是一年里最暗淡最让人抑郁的季节,所以我想去照亮圣诞假期,就以北海道的针叶树为原型,设计了寓意‘光之树’的灯饰作品。我至今都清楚地记得,灯饰通电后的一瞬间,所有人都欢呼雀跃。可能是人们希望在日照很短的冬天能让日本沐浴更多的光亮,自札幌后,全国很多地方都设立了灯饰。直到今天,全国的新闻都会关注灯饰的活动。我为能成为灯饰设计的第一人感到无比自豪。”

札幌的风土人情培育出伊藤隆道的感性

“年少时我只是单纯地觉得光是一种很美的东西。学生时代的很多时间都花在了话剧舞台的美术工作上,通过照明装置演绎光的明亮与暗淡。札幌积雪后,地上就一下子变得无比明亮,仿佛天地倒置了一样。我也曾观察过藻岩山四季色彩的变化,觉得大自然孕育了今天自己的这份感性。我创作的源点依然是北国风光。希望今后也能从札幌走出像灯饰节这样充满原创趣味的新事物。”

伊藤的作品被展示在札幌艺术森林北海道立近代美术馆、札幌市青少年科学馆、Chieria、札幌医大、东邦生命大厦时钟、札幌格兰大饭店北侧邮局前等众多地点,捕捉札幌街区光景的移动、记录时光流逝,如今已成为我们日常生活的一道风景。在札幌市内探寻伊藤的作品,将让您认识一个全新的札幌。

伊藤隆道

雕塑家

1939年生于札幌。1962年毕业于东京艺术大学美术专业,同年设立MOV工作室。1970年担任大阪世博会主题馆、日本馆等众多展览馆设计。创作了酒店、公共设施、公园等的大型照明雕塑。1980年参与“札幌白色灯饰节”等设计。在以北海道为首的日本国内外众多地点设置了公共雕塑。1993年起担任东京艺术大学美术专业教授,从事设计教育。曾任副学长等职务。目前在东京新宿和北广岛大曲的工作室从事创作。在上海也设有工作室。